В галерее «Дукат» открылась выставка ужгородского художника Павла Бедзира (1926-2002). К сожалению, в Киеве его произведения известны мало. Ведь промелькнув на нескольких республиканских выставках в 1960-х, он в последующие годы экспонировал свои  работы в основном в Ужгороде, где его имя, жизнь и творчество  превратилось в городскую легенду.

Один из первых выпускников созданного после Второй мировой войны Ужгородского училища декоративно-прикладного искусства, ученик классиков закарпатской школы живописи Ф. Манайла и Е. Контратовича, П. Бедзир едва ли не сначала своего пути в искусстве проявил себя самостоятельным и независимым, не просто «переформатировав» местные традиции — отказался от  культовой в Закарпатье живописи и полностью посвятил себя графике, где последовательно разрабатывал свою образную  систему,  но и  принадлежал к тем немногим, кто в 1960-е годы в противовес соцреализму утверждал право на творческую индивидуальность и личную свободу. В Ужгороде таких художников было немного, пожалуй, только трое — П. Бедзир, Е. Кремницкая, Ф. Семан…

Путь художника П.Бедзира – последовательное и жесткое самоограничение, «отказ от всего лишнего» как в рисовании, так и в жизни (он увлекался йогой, восточными философиями, голоданием), программное выстраивание своего художественного пространства, совершенствование формального языка,  технического мастерства (он работал в разных графических техниках, постоянно изобретал новые приемы), это поиск образов, которые отражали бы его мироощущение. В его творчестве были и тонкие натурные зарисовки, и абстрактные композиции, и «уроки Пикассо», графику которого он изучал внимательно и аналитично, и увлечение оп-артом, и противоположная его умозрительной комбинаторике экспрессивность… Главной темой художника стала «жизнь деревьев», которые олицетворяли для него идею роста и изменения, витальную энергию, бесконечность и неисчерпаемость природы и бытия. «Деревья» Бедзира очень разные. Он наделяет их то откровенным драматизмом,  то  некой сюрреалистичностью,  то символической многозначностью. Его «лес» — это  особый  мир,  похожий на реальный и  одновременно совершенно фантастический. Работы художника завораживают  сложнейшей вариативностью форм,  пластическим разнообразием. Но главное – своим индивидуальным видением, способным превращать линии и формы в сложный, наполненный и живой мир.

…Первые персональные выставки П. Бедзира стали возможны только с 1990-х. При советской власти не смотря на то,  что  он был членом Союза художников и отдельные его работы появлялись на выставках, даже на нескольких зарубежных, он считался представителем  искусства неофициального. Слишком далеки были его интересы от социалистического реализма, да и сам образ жизни  аскета, философа, библиофила,  погруженного в рисование и чтение книг, свободное время посвящавшего разговорам об искусстве, истории, религии, которые с упоением слушали его многочисленные почитатели  и ученики, никак не соответствовал  официальным стереотипам. Бедзир оставался «отдельно стоящей фигурой», со своим искусством  и своим понимаем жизни.

Его произведения – не только часть истории.  Они и сегодня остаются живыми и притягательными. В них есть своя тайна, своя  невысказанность и недоговоренность,  в общем то, что составляет магию искусства…

Автор: Галина Скляренко

_________________________________________________________________

Больше о современном украинском и мировом образовательном искусстве — в книгах:

• Сара Торнтон 33 митці у трьох актах (Ай Вейвей, Джефф Кунс, Марина Абрамович, и  др.),
• Вилл Гомперц Що це взагалі таке? (150 лет современного искусства в одной пилюле),
• Вилл Гомперц Думай як митець (советы по креативному мышлению, которые работают при любых обстоятельствах),
• Грейсон Перри Не бійтесь галерей (как воспринимать и оценивать искусство),
• Галина Скляренко Сучасне мистецтво України (эссе искусствоведа),
• арт-издание 25 років присутності. Сучасні українські художники (80 портретов современных украинских художников),
• Александр Брей Нескучное собирательство (о лучшей частной коллекции XIX-XX ст.),
• Бриджит Квинн Неймовірні: 15 жінок, які творили мистецтво й історію (15 гениальных женщин-художников)
• Григорий Козлов Замах на мистецтво: арт-детектив (раскрытие тайн мира искусства)
• Марина Абрамович Пройти крізь стіни (автобиография звезды современного перформанса)
• Дон Томпсон Помаранчевий надувний пес (бумы, потрясения и жажда на современном арт-рынке)
• Галина Скляренко Українські художники: з відлиги до незалежності. Книга перша (эссе о художниках)