В Киевской крепости с 30.11 по 10.12 прошла выставка «More than Ukraine» – экспозиционный проект, который объединил 26 представителей украинского современного искусства. Экспозицию составили 26 работ, выполненных в одном формате (100×100) 26-ти художников. Два разных поколения – одним было 26 когда Украина обрела независимость, другие в этом возрасте стали свидетелями нового толчка на пути от атавизмов прошлого к самоидентификации. Каждый из них создал работу с целью призвать зрителя расширить рамки восприятия национального искусства.

Маша Шубина – От сохи

*Маша Шубіна. Народилась в 1979 році. Випускниця Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури та Московського державного академічного художнього інституту. Одна з найяскравіших та найвідоміших представниць сучасного українського мистецтва. Роботи Маші Шубіної поєднують техніку традиційного живопису з власним сучасним стилем. Лауреат специальної премії PinchukArtCentre в 2009 році. Увійшла в шорт-лист премії Sovereign Art Foundation Prize в 2006 році.

Алексей Иванюк – Моя внутренняя Украина

Наталья Корф-Иванюк – Моя внутренняя Украина

Дима Фатум- Синергия

*Діма Фатум. Український mural-art художник DIMA FATUM (Київ). Активіст вуличного мистецтва. Його роботи характеризуються унікальними експериментами з різними художніми стилями і жанрами. Переважно це: сюрреалізм і “подвійні” зображення (оптичні ілюзії). Крім того, він є пропагандистом пост-графіті і абстрактних стилів графіті.
Практикуючи вуличне мистецтво протягом десяти років, він почав виставляти свої роботи в галереях. Його роботи експонувалися в Pinchuk Art Centre, Lavra Gallery, “Museum of street art” в Санкт-Петербурзі, а також багатьох інших.
Роботи знаходяться в приватних колекціях в Україні, Росії, Італії, Іспанії, Німеччини, Великобританії.

Катерина Кизима – Бесконечность

Владислав Шерешевский – Очі дівочі

Леонид Бернат – Димамический супрематизм-2017

*Леонід Бернат. Народився в 1962 році в м. Києві. Творчістю цього художника захоплюються мистецтвознавці. 
Його називають дивним, вразливим, рухливим, дотепним, наскрізь уявним художником. Тому, що Леонід Бернат створює світ, який значно кращий за реальний. Робота “Dynamic Supermatism-2017” , це картина – уклін всесвітньо відомому художнику,основоположнику нового напрямку абстрактного мистецтва – супрематизм, Казиміру Малевичу. 

Оля Рондяк – Моя родная.

*Оля Рондяк. Випускниця Гантерського коледжу (Hunter College), народилася в штаті Огайо в сім’ї вихідців з України. Вона вивчала мистецтво в Україні та Угорщині. На створення картин її надихнув досвід родичів та її досвід життя в Україні, події Другої світової війни, сталінська «залізна завіса», Помаранчева революція та Революція гідності 2014 року. Ці події сформували світогляд Ольги Рондяк: у її картинах стало з’являтися емоційне переживання, а сімейна історія почала переплітатися з українською історією та її традиціями. Іконографічний портрет українських жінок у її виконанні зображує їхній «рішучий і неприборканий дух». 

Сергей Радкевич – Личное состояние. На этой территории.

Франсуаза Оз – Останется только золото

*Франсуаза Оз. Народилась в 1988 році. Працює в сфері концептуального мистецтва. Навчалася в Одеському художньо-театральному училищі ім. Б. Грекова, Одеській державній академії будівництва та архітектури. Учасниця численних виставок і проектів в Україні та за кордоном (з 2012). Разом з художником Б. Перевертуном заснували бренд керамічних прикрас «FRANCOISE OZ» (2014 року). Роботи знаходяться в приватних колекціях України, Італії, США. Живе і працює в м. Одеса.

Богдан Перевертун – Вверх по социальной лестнице

*Богдан Перевертун. Народився в 1991 році у м. Київ. Навчався в Одеському Художньому училищі, спеціальність художник-оформлювач. Спільно з художницею Франсуазою Оз заснував бренд керамічних прикрас «FRANCOISE OZ». Брав участь у численних виставках та арт-фестивалях в Україні та Італії. Живе і працює в Одесі.

Анастасия Авула – Без границ

Роман Громов. Народився 17 грудня 1985 р в місті Одесі. Художник, куратор, культуролог. Вивчав історію мистецтв, філософію та культурологію. Випускав авангардний журнал “Вибухівка”. З 2007 по 2008 займався відділенням нестандартного перформансу “NO COMPRENDO” при творчій майстерні “Небо в голові” Фабрика з розфасування чаю. У 2009 році на замовлення власника галереї сучасного мистецтва “NT-арт” – Анатолія Димчука, розробив дизайн журналу “Арт Підготовка”. У цьому ж році з Михайлом Рашковецьким (директор колишнього центру Сороса в Одесі) починає курс лекцій для “творчого молодого бійця”, за участю лекторів та художників: Ігоря Гусєва, Ути Кільтер, Володимира Кожухаря, Мирослава Кульчицького, Олександра Ройтбурда, де зачіпаються проблеми минулого і сучасного світового і українського мистецтва. З 2010 року є куратором галереї сучасного мистецтва «Худпромо» Одеса.

Роман Громов, Дима Эрлих – Футуристическая проповедь от Романа и Дмитрия / Прославление Святого Илона Маска

Алексей Кондаков – No name

Кено Кикит – Потерянный рай

*Keno Kickit (Федусів Володимир). Народився в 1987 році у м. Львів. З 2005 року активно займається графіті та стрітартом. Також захоплюється графікою, живописом, ілюстрацією, графічним дизайном. Є учасником організації “Kickit”,яка займається популяризацією хіп-хоп культури.

Богдан Буренко – Раненная маска

*Богдан Буренко. Народився у 1987 році. Всього за кілька років він створив кілька вражаючих живописних серій і взяв участь в безлічі групових виставок за межами України. Крім того, нещодавно відбулася друга персональна виставка Богдана в Сан-Хосе, Каліфорнія. Роботи художника є свого роду дослідженням людської сутності. У них він в унікальній творчій манері створює складну і загадкову атмосферу. “Створюючи свої твори, я використовую будь-які засоби та естетичні категорії, що підвищують вплив зображення на його виразність, наприклад, організацію елементів на площині, ідентифікацію структури зображення, її лінії та основні плями, фігурні рими та резонанси, враження від драматичної боротьби з елементами, інтенсивність і несподівані ефекти картини що вражають око глядача.”

Waone Interesni Kazky – Семена новой жизни.

*Ваон Інтересні Казки. Народився в 1981 році. Співавтор найвідомішого українського дуету муралістів, який за версією The Huffington Post увійшов в топ 25 найкращих стріт-арт проектів світу. За 10 років Interesni Kazki створили мурали в Європі, Росії, Індії, Мексиці та Сполучених Штатах Америки. Як самостійний художник, Ваон почав розробляти власний напрямок на основі витонченого і детального лінійного підходу. Після створення роботи “Матерія: зміна держав” – великого муралу в Кералі, Індія, чорно-біла гама стала однією з найбільш виразних ознак його стилю, хоча паралельно він продовжує працювати з яскравими фарбами. В рамках проекту Ваон представить свою останню роботу “Насіння нового життя”.

Алекс Максимов – Свобода.

*Алекс Максімов. Основоположник 3D стріт арту в Україні. Навчався в Національній Академії образотворчих мистецтв у Києві, Україна. Стріт-артом займається з 2010 року, за цей недовгий термін виконав близько 50-ти робіт в техніці 3D в різних країнах світу, також працює в техніці двомірних зображень. Живе і працює в Києві, бере участь в міжнародних проектах і фестивалях.

Александр Бритцев – Память рода

Андрей Блудов – Семейный альбом.

*Андрій Блудов. Відомий український художник, який має неповторний, завжди впізнаваний авторський стиль. 
Народився в 1964 році. Мав персональні виставки у Франції, Німеччині, Швейцарії, Австрії, Іспанії, Нідерландах, Україні. Роботи Блудова знаходяться в музеях Києва, Сум, Хмельницького, а також у галереях та приватних зібраннях Швейцарії, Бельгії, США, Нідерландів, Австрії, Франції, Іспанії, України. Є членом спілки художників України, викладачем живопису в Академії образотворчого мистецтва і архітектури. Живе та працює в Києві. Для виставки “More than Ukraine” Андрій Блудов створив роботу “Сімейний альбом”.

Александр Гребенюк – Зазеркалье. XXI век.

Петро Сметана – из цикла “Освобожденные территории”

*Петро Сметана. Народився у 1985 році в місті Самбір на Львівшині. Закінчив Львівський Національний Лісотехнічний Університет, спеціальність дизайн, в 2008 р. Член НСХ України з 2012 р. Працює та живе у Львові (Україна). Учасник стипендійної програми Gaude Polonia 2016. “Займаюсь дослідженням образів, у яких немає місця для людини, а лише для її творіння. Шукаю відповідь на запитання, чи розтягнута в часі модернізація веде до незворотної катастрофи? Формую образ вписаного в сучасність конфліктів: природа-культура, людина-промисловість, регрес-прогрес. Досліджую пейзаж, який змінюється під впливом людини, але зображаю тільки наслідки її діяльності. Так створюю метафору людської долі.
Трансформую у мистецький твір процес проникання об’єктів промислового призначення в урбаністичний простір”

Николай Журавель – Возле дома.

*Микола Журавель. Народився в 1960 році. Випускник Національної академія образотворчого мистецтва і архітектури.
Микола Журавель –митець, в руках якого мистецтво набуває глибини та переносить в інший вимір. У своїх роботах він ставить незручні соціальні питання, досліджує проблеми в природі та суспільстві, знаходить прекрасне у дрібницях. Входить в 30-ку найкращіх художників України за версією видання «100 ІМЕН». Твори художника виставлялися в Україні, Росії, Швейцарії, Італії, Японії, Канаді, Китаї та США, представляв Україну на 54-й Венеційській бієнале. Живе та працює у Києві.

Оксана Левченя-Константиновская – Найди свое племя и люби их сильно

Илья Чичкан – Фанатка.

*Ілля Чічкан. Народився в 1967 році в Києві, де живе и працює. Ілля Чічкан є яскравим представником мистецького руху Нова Хвиля, заснованого на початку 1990-х років. На сьогодні він є одним з найвідоміших та найбільш впізнаваних українських художників у світі. Його роботи виставлялися в провідних галереях і музеях Європи, США та Південної Америки, а також брали участь в престижних міжнародних форумах і фестивалях сучасного мистецтва – включно з Венеціанськім бієнале.
Працює в жанрі живопису, відео, інсталяції, фотографії. Опис роботи зі слів автора: “Картина присвячується моїй прапрабабусі, моєму прапрапрадідусеві а також діду Дарвіну, всім приматам світу та за мир у всьому Світі”.

Как сообщила со-куратор проекта Дана Перевальская (вторая со-куратор – Алена Лебедева), в течение пары месяцев станет известно, в каких галереях на северо-американском континенте будет выставлено это интересное собрание. “Через украинскую диаспору это было бы сделать легче, но мы хотим, чтобы на творчество наших художников обратили внимание независимые арт-локации.” Уже известно, что это будут арт-локации Чикаго и Торонто. Организаторы также надеются на помощь КГГА в организации этого вояжа, т.к. и Чикаго, и Торонто являются городами-побратимами Киева, так что и Департамент культуры , и Департамент международных отношений заинтересованы в таком соучастии не только из любви к искусству, но и, как говорится, по долгу службы.

Что касается самих работ, то многие из них могли быть куплены еще во время экспозиции в Киеве, однако и авторы, и со-кураторы планируют пополнить музейные и частные коллекции заокеанских любителей искусства.

_____________________________________________

Больше о современном мировом и украинском искусстве — в книгах

• Сары Торнтон 33 митці у трьох актах,
• Уилла Гомперца Що це взагалі таке?,
• Грейсона Перри Не бійтесь галерей,
• Галины Скляренко Сучасне мистецтво України, 
• Александра Брея Нескучное собирательство,
• арт-издании 25 років присутності (80 портретов современных украинских авторов).