Одно из крупнейших литературных событий Юго-Востока Украины – Запорожская книжная толока – состоится в городе-над-Хортицей 21-23 октября. Одним из важных мероприятий ярмарки станет презентация книги Александра Михеда «Бачити, щоб бути побаченим: реаліті-шоу, реаліті-роман та революція онлайн», нового проекта издательства ArtHuss. Об этой книге, о революции электронных СМИ, о книгах как источниках вдохновения, а также о параллельном арт–проекте ArtHuss «Танго в сумасшедшем доме» (Институт проблем современного искусства) мы поговорили с арт-критиком и журналистом Ингой Эстеркиной, одним из представителей команды организаторов Запорожской книжной ярмарки.

Почему вы присоединились к команде «Запорожской книжной толоки»? Чем ярмарка отличается от похода в магазин за книгами или покупкой книг в интернете?

Я думаю, весь наш город ждет Запорожскую книжную толоку – в прошлом году, впервые проведенная, она превратилась в общегородской праздник. Дело в количестве литературных событий, в книжном голоде, который есть у всех нас. Ярмарка – это еще и приключение, квест. Например, в прошлом году я пошла гулять по витринам, прилавкам, и у меня было несколько неожиданных и просто замечательных покупок. В интернет идешь с конкретной целью, а в магазине мало что есть. И потом – ничто не сравнится с запахом новенькой бумажной книги!

Во время проведения Толоки вы ожидаете приезд Александра Михеда, который на Форуме издателей во Львове презентовал свою книгу. Эту же книгу он будет презентовать и на вашем мероприятии. Скажите, вы уже успели ознакомиться с его книгой? К сожалению, книгу Александра Михеда «Бачити, щоб бути побаченим: реаліті-шоу, реаліті-роман та революція онлайн» еще не читала и жду презентации на Запорожской книжной толоке. Однако кое-какие слова автора нашла: «Эта книга – своеобразный квест в поисках ответа на вопрос: «Что такое современная реальность?», – говорит автор Александр Михед. – Феномен 2000-х годов – реалити-шоу – кажется наилучшей оптикой для того, чтобы разобраться, где заканчивается реальность и начинается «реалити» – фейковый конструкт эрзац-реальности, которой мы верим».

Как вы считаете, действительно ли у людей такая зависимость от жизни других людей, желание наблюдать и подсматривать за тем, как живут незнакомые люди, забывая порой о себе?

Я думаю, что Александр Михед прав – мы зависимы от эрзац-реальности более, чем готовы себе признаться. В свое время Маршал Маклюэн, философ, филолог, литературный критик, эколог средств коммуникации, исследователь  воздействия электрических и электронных средств коммуникации на человека и общество, создал теорию «глобальной деревни». Маклюэн утверждал, что электронные средства сокращают расстояния между людьми, и мир, поэтому, уподобился огромной деревне, где все напоказ и все воздействуют на жизнь друг друга. Насколько я понимаю, Александр Михед в своей книге исследует эти процессы на украинской почве, исходя из таких феноменов украинской реальности, как Майдан, например. И еще – судя по словам автора, Михеда волнует моральный аспект телекоммуникации, которая из средства превращается в самоцель.

Давайте поговорим о том, что книги являются источником вдохновения. Из одного произведения искусства рождается другое, совершенно иного жанра и это не пародия и не копия Взять к примеру арт-проект Александра Найдена и Зои Орловой «Танго в сумасшедшем доме». Произведение Виктора Ерофеева стало источником вдохновения для художников. От чего зависит успех подобных проектов?

«Жизнь с идиотом» – одна из самых мрачных вещей сюрреального Виктора Ерофеева. По-моему, фильм по-своему соответствует оригиналу, а вот опера Альфреда Шнитке, по-видимому – гениальна.

У каждого вида искусства – свой материал, свои цели и задачи. Литература, музыка, живопись – у каждого свои средства, и некоторые вещи просто не могут быть выражены средствами другого искусства. Но в основе всякого искусства – человек: идея, замысел, воображение, мастерство, и все эти качества – в любом порядке. Человек, автор, творец – универсальный проводник. Зое Орловой и Александру Найдену источником вдохновения стала «Жизнь с идиотом» – как, скажем, притча, о реальности, вторгающейся в твой дом, в твое гнездо, в твой мозг. Это испытание.

Насколько то, что создала Зоя Орлова и Александр Найден перекликается с произведением Ерофеева и насколько в нем много того, что привнесли именно художники?

«Танго в сумасшедшем доме» – пример того, как сложно в искусстве работает арифметика: дважды два отнюдь не четыре, и работы двух сильных авторов в одном проекте создают собственную природу воздействия. Вот что интересно – «музой» для таких разных авторов, для представителей разных искусства послужил «идиот». Коллективное бессознательное – неисчерпаемый источник.

Как вы считаете, какие книги достойны того, чтобы их идею и смысл перенести в плоскость изобразительного искусства как это сделали Александр Найден и Зоя Орлова?

Это трудный вопрос потому, что, мне кажется, у каждого искусства свой предмет, своя суть. Думаю, надо идти от художника, от его желания интерпретировать литературу.

Другое дело, что есть такая феноменальная вещь, как комиксы. Постепенно, и не только в столицу, в Украину приходит искусство комикса, и было бы очень интересно увидеть арт-проект, посвященный комиксам. Я даже знаю, с какими художниками нужно работать – с удовольствием бы сделала такой проект, как куратор. Вот универсальный язык, понятный всем.