Микола Кривенко підготував прект “Деякі дива”, який відкрився вчора у Щербенко Арт Центрі.

Експозицію можна сміливо назвати насиченою: до проекту увійшли живописні роботи художника, створені в період з 2009 по 2016 рік, і скульптури з дерева та бронзи. Це сполучення доповнене графікою кінця 1980-х років – серією робіт з натури, що й досі визначає творчий розвиток Кривенка.

Миколу Кривенка іноді називають мінімалістом, перш за все – за кольорову гаму його робіт, спокійну та розбілену, особливо в порівнянні з його соратниками по “Мальовничому заповіднику”. Але виставка “Деякі дива” показала й інший аспект творчості митця:

“Я довго працював у сірому, але чомусь захотілось яскравого. Вже на межі тисячоліття в мене є монохроми – рожеві, сині, яскраві”- каже митець. 

Як зізнається художник, робота з кольором вимагала поступального підходу, тривалий час йому не притаманного. Спочатку Кривенко робив невеликі акварелі, створюючи ескізи майбутніх більших робіт на папері та, врешті решт, – масштабних акрилових картин: “Я починав зафарбовувати полотно в якомусь місці, а потім додаю кольори. Кожного разу виходило інакше, як ступені ракети, які згоряють. Форми, кольори я відтворював, але намагався зробити більш виразними, яскравими та чіткими”.

Рисунки та живопис художника перегукуватимуться з серією абстрактних бронзових та дерев’яних скульптур, створення яких представило собою новий виклик: “В скульптурі навіть якщо робиш щось абстрактне, все одно виходить на щось схоже. Проб’єш діру – виходить око. Чисту абстракцію зробити дуже важко”. 

Виставка “Деякі дива” постає концептуально цілісною, не зважаючи на насиченість експозиції. Особливо зважаючи на інтуїтивний авторський підхід в її вибудовуванні: до робіт, створених в останні роки, художник додав рисунки кінця 1980-х:

“Я тоді рисував з натури, і вони вплинули на композицію, на ритм моїх творів і дотепер. Я рисував землю, воду, і ті роботи працюють досі, вони мають зв’язок із сьогоденням”.

Графічна серія “РИТМИ ВОДИ”, 1982-1983рр., крейдований папір, чорнило, 28,5х40

Експозицію буде відкрито до 03 березня

________________________________________________________________

Більше про сучасне українське та світове образотворче мистецтво — в книгах

• Сари Торнтон 33 митці у трьох актах (Ай Вейвей, Джефф Кунс, Марина Абрамович, Демієн Гьорст та ін.),
• Уілла Гомперца Що це взагалі таке? (150 років сучасного мистецтва в одній пігулці),
• Грейсона Перрі Не бійтесь галерей (як сприймати та оцінювати мистецтво),
• Галини Скляренко Сучасне мистецтво України (нариси мистецтвознавчині),
• Александра Брея Нескучное собирательство (про найкращу приватну колекцію XIX-XX ст.),
• арт-виданні 25 років присутності (80 портретів сучасних українських авторів),
• Бріджит Квінн Неймовірні: 15 жінок, які творили мистецтво й історію (15 геніальних жінок-художників)