11 апреля в пространстве Voloshyn Gallery открылась персональная выставка графических работ известной украинской экспрессионистки Влады Ралко «Модный показ». О деструктивном влиянии моды на коллективное сознание, ее борьбе с телом и проблеме имитации культуры рассказывает автор CHERNOZEM Роксана Рублевская.
История создания серии «Модный показ» уходит корнями в 2012 год. Именно тогда популярное глянцевое издание о моде Vogue Ukraine предложило Владе Ралко создать работу для обложки журнала. Художница согласилась, но оставила за собой право сохранить авторский стиль и присущую каждой работе ироничную проникновенность. Исследование моды и того, что скрывается за ее фасадом, захватило Ралко целиком, и вскоре эксперимент трансформировался в независимый графический проект.
Цикл «Модный показ», как и многие предыдущие, выполнен художницей в свойственной ей осовремененной экспрессионистской манере. Ралко стремится не столько к воспроизведению окружающей действительности, сколько к обозначению сложных эмоциональных переживаний. Ее экспрессионизм сформировался как способ реагирования на социально-политические потрясения и патологические состояния нового постиндустриального общества. Зачастую в фокусе внимания художницы – тело, травмированное бойней эпохи потребления и капиталистической олигархии. Новый проект не стал исключением. Тело, по словам автора, перестало интересовать моду ввиду ее нарциссизма. «Телу отведена роль мертвой куклы, которую время от времени тюнингуют согласно прихотям моды, но на самом деле лишь от скуки», — комментирует Влада.
Ралко предана выбранному колориту, соединяя воспаленные цвета черного, серого с оттенками розового. Исследование эмоциональных состояний достигается за счет применения художественных приемов смещения, искажения, намеренного упрощения и использования острых контуров. Гротескные деформации, умышленное отсутствие декораций, куда могли бы быть помещены герои, мимика и жесты которых отсылают к художественным иллюстрациям книг по психиатрии. Все это обнажает перед зрителем правду, кто он есть в условиях нового мира, беспощадного к слабой человеческой природе. Примечательно, что сложное содержание органично сосуществует с искусной техникой: в графике невозможно ничего скрыть, видна каждая линия, пятно, угол, что усложняет задачу, и одновременно вступает в негласный конфликт с тиражным искусством.
Культура на «художественно-хирургическом» столе Ралко уже не кажется выражением духовности или высшей степени реализации. По ее словам, она превращается в творение доктора Франкенштейна, способное раздавить и выпотрошить с жестокостью маньяка.
Известная украинская экспрессионистка констатирует деструктивное воздействие моды на современный мир, говоря о том, что все сферы общественной жизни оказываются в сфере товара, и моды в частности. За красивым фасадом скрывается попытка радикально и планомерно уничтожить устоявшиеся ценности, находящие в заложниках у этого самого товара. Культура становится ведомым, слабым звеном: она покупается, ведясь на поводу у моды, приобретая навязанную скованность в самовыражении и превращаясь в тотальную борьбу симулякров.
Мода, с точки зрения автора, больше не является значимым культурным явлением. Напротив, она становится манипулятором, превращая современное общество из актуализатора в жертву. В свою очередь, теперь именно тело оказывается под ударом. «Расчлененное одеждой, или просто полая одежда, являются метафорой отделения всего, что касается культуры, от первичных и насущных потребностей человека». Здесь присутствует исследование фактора телесности в культуре современности, в том числе и массовой, ее насущная обособленность и симулятивность. Так, телесность больше ничего не роднит с архаикой, где она трактовалась как важнейший элемент системы бытия.
При рассмотрении работ создается впечатление, что прием серийности – неслучаен. Некоторые рисунки настолько похожи между собой, что отсылает к вопросу цикличности моды, ее подражанию и обособлению одновременно, а также к симулятивному пространству телесности по Бодрийяру. Каждая работа имеет свой «локальный» предмет исследования, который по-своему определяет влияние на социокультурные процессы.
Ралко размышляет о проблеме отмирания телесного и замещения его вещественным со стремлением подчеркнуть чистую номинальность первого. Еще одной темой, лежащей на поверхности, является идентичность и ее фактическая потеря в результате экзальтированной самопрезентации – демонстрации модных вещей и, как результат, нового типа поведения. Художница подчеркивает, что современная идентичность подвержена влиянию массовой культуры. Несмотря на попытки использовать идеи прошлого, мода отменяет значимость этого прошлого, заменяя истинное свое предназначение более вычурными формами.
Украшение и всякого рода модификации, трансформации и подгон тела под единый заданный канон ведут к уничтожению свободы индивида, потери коммуникации с внешним миром и постепенному распаду личности. Человек, фанатично примеряющий образы, переживает глубокий конфликт, последствием которого становятся различные патологии психики, включая шизофрению. Расщепление «Я» и подмена его другими, навязанными извне, уничтожает сам смысл человеческого существования как получения опыта. Тело теперь мертво, использовано и переработано, а личность напоминает крепость, разрушенную войной. «Город с приведениями культуры» (Ж. Деррида). Новая серия Влады Ралко – не просто художественный, а телесно-ориентированный психологический эксперимент, дискуссия о парадоксальной вездесущести моды и ее потребительском отношении к живому, его отрицании и подавлении естественных потребностей, что ведет к необратимой немой катастрофе цивилизации.
Автор: Роксана Рублевская
Автор фото: Дарья Тищенко-Журавель
____________________________________________________________
Больше о современном украинском и мировом образовательном искусстве — в книгах:
- Сары Торнтон 33 митці у трьох актах (Ай Вейвей, Джефф Кунс, Марина Абрамович, и др.),
- Вилла Гомперца Що це взагалі таке? (150 лет современного искусства в одной пилюле),
- Грейсона Перри Не бійтесь галерей (как воспринимать и оценивать искусство),
- Галини Скляренко Сучасне мистецтво України (эссе искусствоведа),
- арт-издании 25 років присутності. Сучасні українські художники (80 портретов современных украинских художников),
- Александра Брея Нескучное собирательство (о лучшей частной коллекции XIX-XX ст.),
- Бриджит Квинн Неймовірні: 15 жінок, які творили мистецтво й історію (15 гениальных женщин-художников)
- Григорий Козлов Замах на мистецтво: арт-детектив (раскрытие тайн мира искусства)
Комментарии